Un blanco canta mejor oído.

En medio de la bienal internacional de arte en Moscú, el teatro, la diversidad de nuestro paisaje cultural modesta, el estreno de la obra aún poco conocido dramaturgo Yuri Cooper «12 pinturas de la vida del artista». No sé lo que este teatro se guía en su repertorio la política, pero el nombre en sí, al menos, no por accidente. Y aun así se justifica. Debido a que el propio autor - la artista.

Es un hecho ampliamente conocido. A pesar de que pertenecen a muy fuerte, si no escandaloso, la generación de arte soviético, que cayó y la Topadora Exposición triste y divertida Izmailovsky y triunfal pabellón «Apicultura» VDNKh, y la apertura de la denominada Sección de gráficos «en Georgia», Yuri Cooper sigue siendo un «tranquilo» Artista: no entró, no ha participado, no participa. Lo único de lo que es similar a muchos de los dirigentes de la entonces subterráneo, por lo que es que él, como ellos, en la 70 ª emigrado. Pero esto se volvió en silencio, la familia, sin escándalo y la radio «Libertad». ¿Cuáles son, en general, y de entender: que en este lado de las barricadas, no ha anotado ningún punto en la cultura no oficial soviético, el libro está oficialmente diligente calendario risuyuschim a los ingresos en la «Joven Guardia», de modo que en el otro lado tenía que empezar con cero. Tanto más sorprendente, y merece cada gramo de respeto por el hecho de que en Occidente, se ganó con relativa rapidez un rotundo nombre podnatorel, rica ...

difícil decir si el extranjero es algo roto en relación galería artista, si gana la nostalgia, pero de una manera u otra, en el muy honorable edad de sesenta años, cuando se trata de dispersión recogidos antes de piedras, Yuri Cooper regresó a su patria.

También es silenciosa: se trata de una sala de exposiciones en la galería «Casa Naschokina» no hace ruido, pero no pasó inadvertida por completo.

caso, quizás, es que Cooper - pintor e íntimo, como si espiritualizar sobre lienzo bajo olvidado cosas. Pero, como muchos maestros mundo, fuerte, no sólo en el arte, pero en la embarcación: se trata de un grabador, orfebre, diseñador, escenógrafo, y en esa calidad en el hogar es el más popular - en realidad tenemos muy pocas personas que combinan un alto a la cancelación de artesanía el gusto europeo. Pero esta forma, el preámbulo. Es que él, como todo chico de Moscú, que en cuentos de Pushkin, al no ser visto en sus artes plásticas, en cualquier obra literaria, siempre se extendía a la palabra.

Este no es ciertamente una palabra que ha introducido en el tejido de la tela, pero la idea central de la literatura tradicional: por ejemplo, para compilar las memorias literarias de artistas de la época, cambió el pincel a la pluma. Estas muestras de la pluma, incluso más de lo habitual, poco convincente, pero, por regla general, la llama presenta escritores profesionales, que de vez en cuando, salta fuera de la mesa, para hacer frente a la caballete. La singularidad del caso de Cooper, el amigo: No puedo recordar en Gruda opuses nacional artística literaria de diferentes géneros - y los artistas, excepto el pecado manifiestos memorias, tratados, poemas, novelas, incluso - un artista profesional que una vez actuó como dramaturgo.

Hay una vaga hipótesis de que el género es visto cerca de la persona que trabaja para el teatro. O tal vez como una persona Kraft, Cooper género teatro, entre otras obras literarias parecía cerca, precisamente porque le parecía la más obvia de comercio y de aficionados. La mayoría de mereschitsya que dramatúrgicos habilidades fáciles de adquirir, pero a las obras de coronas sonetos necesidad vocación divina. De cualquier manera, estrenada en ...

No hay necesidad de discutir los méritos de esta obra, porque no existen: el único actor en la noche de París se reúne cafetería polillas de los rusos, y le dice a su joven historia de su amor en una granja colectiva en su casa con una encantadora pastora .

Y no hay necesidad de que la pastora es un zavskladom. Para reiterar, dramatúrgicos fuertes no brilla ensayo, si usted no se toma tan extraño a experimentado maestro ingenuidad y la falta de vistosa nariz literaturschiny que los novatos a menudo pecado.

muy interesante intento de artista famoso y con éxito, no sólo algo que componer para su propio uso, pero también para representar el producto en público.

precedente interesante, ya que lo que se refiere a la figura del autor.

mundo lleno de ruido y basura.

Conceptos

talento o vocación ha sido desde hace mucho tiempo los costos de publicidad del Romanticismo, la oposición público-artista ciliar, cualquier intento creativo en sí es un valor de un resultado, la publicidad le permite vender cualquier cosa - por ejemplo, según la mayoría de las encuestas raskuplennuyu, sexto o algo, un libro sobre Harry Potter y más de la mitad de los lectores no pudieron >A8;8BL y hasta el centro. Además, ahora se perdió un poco de corrección política larga temporada sordos que siempre escuchó cantar mejor y mejor legless baile. En esta cacofonía, al parecer, nadie ha rasslyshit que muchos de violín en la orquesta realiza una batería. Sin embargo, no lo es. Y esta es la razón: cualquier persona puede decir, en un número limitado de asientos de la orquesta, el violinista y tiene miedo de permanecer sin trabajo. Además, hay escombros y basura. Si, por ejemplo, la Bienal de Arte traerá a la gente a las calles de su orina, que será sometido al ostracismo, a pesar de su orina, puede ser más transparente que la orina del artista moderno, que hace negocios. Asientos están divididas. Tal vez me temo que se refieren a la experimentación literaria del artista Cooper, estoy también tienen un lugar de servicio. Sí, y otros llaman a la vigilancia. Y me gusta que se decida mañana de escribir una ópera, no sólo él mismo y hacerlo, pero también romper a cantar en el título papel.

Texto: Nikolai Klimontovich